photo L'étang

L'étang

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 25/11/2021

en français surtitré en allemand  C’est l’histoire d’un jeune garçon qui se sent mal aimé par sa mère et, au comble du désespoir, simule un suicide pour vérifier l’amour qu’elle lui porte. S’ensuit un dialogue avec celle-ci, si intime que les limites entre réel et fiction semblent s’estomper. Famille et voisins paraissent bien présents autour d’eux, mais ils pourraient tout autant être le fruit d’un imaginaire agité. La metteuse en scène Gisèle Vienne déploie subtilement un jeu de perceptions incertaines. Adèle Haenel et Ruth Vega Fernandez interprètent les deux personnages tout en prêtant leurs voix à une galerie d’autres figures qui surgissent du récit onirique. Acclamée par la critique, cette adaptation d’un court texte de l’auteur suisse Robert Walser interroge les strates de la narration. Que faut-il lire et entendre entre les lignes ? Quand notre lecture est-elle de l’ordre de l’intuition, quand relève-t-elle de notre interprétation ? Mouvement et immobilisme, voix incarnées et silences sont ici les éléments d’une composition scénique sensible où se superposent différentes réalités.

photo Faudra faire les courses ce soir… : La charge mentale au quotidien

Faudra faire les courses ce soir… : La charge mentale au quotidien

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 20/11/2021

DANS LE CADRE DES MEDIATHEQUES EN DEBAT : CACHEZ CETTE FEMME QUE JE NE SAURAIS VOIR Trop de femmes se posent la même question : pourquoi, alors que nous avons fait un enfant à deux, nous retrouvons-nous seules à gérer la suite ? Il est grand temps d’ouvrir le dialogue sur la charge mentale ! Comment en mesurer l’importance dans son propre couple ? Comment s’en sortir et retrouver un équilibre ? Le confinement n’a-t-il pas encore empiré la situation ?  Emmanuelle Guillon est infirmière de formation; elle intervient dans des centres socio-culturels à Strasbourg sur les questions de la parentalité. Ses multiples expériences professionnelles et ses engagements personnels l’ont amenée à se former à la sophrologie et à continuer à chercher avec les personnes des leviers pour rendre leur quotidien plus paisible. Forte de cette corde complémentaire à son arc, elle s’attèlera avec vous à décortiquer le terme de « charge mentale » mis en lumière par Emma, blogueuse et militante féministe. Elle échangera autour de ce concept et des solutions possibles avec Thomas Foerhlé, directeur de SOS Femmes Solidarité. Pour permettre aux parents de participer, jeux et lectures sont proposés aux[...]

photo L'étang

L'étang

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 26/11/2021

en français surtitré en allemand  C’est l’histoire d’un jeune garçon qui se sent mal aimé par sa mère et, au comble du désespoir, simule un suicide pour vérifier l’amour qu’elle lui porte. S’ensuit un dialogue avec celle-ci, si intime que les limites entre réel et fiction semblent s’estomper. Famille et voisins paraissent bien présents autour d’eux, mais ils pourraient tout autant être le fruit d’un imaginaire agité. La metteuse en scène Gisèle Vienne déploie subtilement un jeu de perceptions incertaines. Adèle Haenel et Ruth Vega Fernandez interprètent les deux personnages tout en prêtant leurs voix à une galerie d’autres figures qui surgissent du récit onirique. Acclamée par la critique, cette adaptation d’un court texte de l’auteur suisse Robert Walser interroge les strates de la narration. Que faut-il lire et entendre entre les lignes ? Quand notre lecture est-elle de l’ordre de l’intuition, quand relève-t-elle de notre interprétation ? Mouvement et immobilisme, voix incarnées et silences sont ici les éléments d’une composition scénique sensible où se superposent différentes réalités.

photo ACID ARAB

ACID ARAB "LIVE" + TAXI KEBAB

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 28/01/2022

ACID ARAB "LIVE" : Tout est dit dans le patronyme choisi pour leur aventure commune par Guido Minisky et Hervé Carvalho, deux djs résidents du club parisien Chez Moune. Inspiré par les "enregistrements bruts et crus qu'on entend en Afrique du Nord, en Turquie, au Moyen-Orient", Acid Arab fusionne la house et d'ancestrales musiques orientales pour mener le danseur à la transe. Le corps s'abandonne, l'esprit voyage. Dans son récent opus Jdid (nouveau, neuf en arabe), paru en 2019 (vous savez, le monde d'avant...), le groupe amplifie le dialogue entre les rives Nord, Sud & Est de la Méditerranée. Artefact et Acid Arab vous donnent dès à présent un nouveau rendez-vous nous est donné pour vivre ce dialogue qui nous importe tant que les perspectives qu'il dessine transpercent les horizons du moment. TAXI KEBAB : Routes de nuit marocaines parcourues en roue libre, paysages traversés ou recréés par le road-trip entre improvisation instrumentale, textes chantés en darija (dialecte marocain) et dérapages ardents plus inspirés que contrôlés… une trajectoire musicale psyché, désorientée et « désorientale», dérivée dans l’habitacle sombre et envoûtant d’un Taxi Kebab.

photo Forever

Forever

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 02/12/2021

La mort fait partie de la vie, nous le savons. Et pourtant la question de l’immortalité occupe les sociétés depuis toujours. Vivre éternellement, qu’est-ce que ça signifie¿? Qu’est-ce qui nous pousse à vouloir entrer dans la postérité¿? À travers des dialogues, des jeux et des ateliers, ce sont ces questions que la chorégraphe Tabea Martin a voulu aborder avec des enfants¿: la façon dont ils s’imaginent la mort, la vie qui vient après ; l’éternité et l’invulnérabilité n’est ici freinée par aucun tabou. Avec naturel et spontanéité, ils interrogent notre rapport à la finitude, notre foi dans le progrès ou nos récits collectifs. Par la plasticité de son langage chorégraphique, tantôt avec un humour radical, tantôt avec finesse et légèreté, la chorégraphe suisse porte à la scène leurs visions, pour les jeunes comme pour les plus âgés. Dans FOREVER, cinq danseurs et danseuses se confrontent avec enthousiasme à une question philosophique. Ludique, sensible, parfois un brin déjanté, le travail de Tabea Martin s’inscrit dans des préoccupations à la fois éternelles et actuelles.

photo JULIA KADEL QUINTET  “IDIOME UNI” CRÉATION

JULIA KADEL QUINTET “IDIOME UNI” CRÉATION

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 07/11/2021

JULIA KADEL QUINTET “IDIOME UNI” CRÉATION :  Invitée par le festival Jazzdor à imaginer l’orchestre de ses rêves, ¿la pianiste berlinoise Julia Kadel a réuni dans cette magnifique formation franco-allemande des musiciens non seulement de nationalités différentes mais aux influences, expériences et traditions idiomatiques très diversifiées. Fondée sur le dialogue, l’échange mais aussi la prise en compte de l’autre dans sa plus radicale singularité, la musique libre et ouverte de Julia Kadel renoue avec les valeurs même du jazz. BALDWIN EN TRANSIT CRÉATION : Pour donner à entendre la puissance insurrectionnelle intacte de la parole de l’écrivain James Baldwin, le saxophoniste et compositeur Stéphane Payen a eu l’idée de convier trois artistes éminents de la diaspora afro-américaine basée en France à dialoguer “au présent” avec une sélection d’extraits de ses textes. Intégrant la diversité de leurs voix aux formes et grooves complexes d’un jazz résolument moderne, ce sont les mille déclinaisons d’une “conscience noire” ¿en travail que ce projet met à nu¿!¿

photo Forever

Forever

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 01/12/2021

La mort fait partie de la vie, nous le savons. Et pourtant la question de l’immortalité occupe les sociétés depuis toujours. Vivre éternellement, qu’est-ce que ça signifie¿? Qu’est-ce qui nous pousse à vouloir entrer dans la postérité¿? À travers des dialogues, des jeux et des ateliers, ce sont ces questions que la chorégraphe Tabea Martin a voulu aborder avec des enfants¿: la façon dont ils s’imaginent la mort, la vie qui vient après ; l’éternité et l’invulnérabilité n’est ici freinée par aucun tabou. Avec naturel et spontanéité, ils interrogent notre rapport à la finitude, notre foi dans le progrès ou nos récits collectifs. Par la plasticité de son langage chorégraphique, tantôt avec un humour radical, tantôt avec finesse et légèreté, la chorégraphe suisse porte à la scène leurs visions, pour les jeunes comme pour les plus âgés. Dans FOREVER, cinq danseurs et danseuses se confrontent avec enthousiasme à une question philosophique. Ludique, sensible, parfois un brin déjanté, le travail de Tabea Martin s’inscrit dans des préoccupations à la fois éternelles et actuelles.

photo L'étang

L'étang

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 24/11/2021

en français surtitré en allemand  C’est l’histoire d’un jeune garçon qui se sent mal aimé par sa mère et, au comble du désespoir, simule un suicide pour vérifier l’amour qu’elle lui porte. S’ensuit un dialogue avec celle-ci, si intime que les limites entre réel et fiction semblent s’estomper. Famille et voisins paraissent bien présents autour d’eux, mais ils pourraient tout autant être le fruit d’un imaginaire agité. La metteuse en scène Gisèle Vienne déploie subtilement un jeu de perceptions incertaines. Adèle Haenel et Ruth Vega Fernandez interprètent les deux personnages tout en prêtant leurs voix à une galerie d’autres figures qui surgissent du récit onirique. Acclamée par la critique, cette adaptation d’un court texte de l’auteur suisse Robert Walser interroge les strates de la narration. Que faut-il lire et entendre entre les lignes ? Quand notre lecture est-elle de l’ordre de l’intuition, quand relève-t-elle de notre interprétation ? Mouvement et immobilisme, voix incarnées et silences sont ici les éléments d’une composition scénique sensible où se superposent différentes réalités.

photo Ni vues ni connues : Panthéon, histoire, mémoire : où sont les femmes

Ni vues ni connues : Panthéon, histoire, mémoire : où sont les femmes

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 17/11/2021

DANS LE CADRE DES MEDIATHEQUES EN DEBAT : CACHEZ CETTE FEMME QUE JE NE SAURAIS VOIR Conférence avec Ophélie Latil et Marguerite Nebelsztein du collectif Georgette Sand Modération : Cécile Becker Valentina Terechkova est la première femme à être allée dans l'espace et elle reste la seule femme à avoir effectué un vol solitaire en orbite. Son nom, pourtant, est peu connu. L’Histoire est coutumière de ce genre d’oubli. Elle a tendance à se souvenir des hommes plutôt que des femmes. Ophélie Latil et Marguerite Nebelsztein du collectif Georgette Sand, en dialogue avec Cécile Becker, journaliste, expliqueront pourquoi et comment elles ont référencé, retrouvé, mis en lumière de nombreuses femmes inconnues et pourtant illustres. Tout public Entrée libre dans la limite des places disponibles Médiathèque André Malraux Salle de conférence ¿  

photo Fiesta Tsigane - Concert du nouvel an

Fiesta Tsigane - Concert du nouvel an

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 01/01/2022

Le sang impétueux de son ancêtre János Bihari – surnommé « le roi des violonistes tsiganes » au XIXe siècle – coule dans les veines de Roby Lakatos qui se joint à l’Orchestre, avec son ensemble, pour célébrer l’arrivée de 2022. Son archet de feu virevolte, s’amuse et danse dans un programme en forme de kaléidoscope joyeux, où se croisent accents tsiganes, incandescence du tango et pièces symphoniques. L’ouverture du Zigeunerbaron de Johann Strauss fils dialogue, par exemple, avec quelques pages d’Astor Piazzolla (notamment la « valse-tango » Chiquilin de Bachin). La bande originale du Grand Blond avec une chaussure noire – chef-d'oeuvre de Valdimir Cosma – répond au Vol du bourdon de Rimski-Korsakov ou à un extrait du Violon sur le toit, comédie musicale de Jerry Bock.

photo Riot Grrrls. Chronique d’une révolution punk féministe

Riot Grrrls. Chronique d’une révolution punk féministe

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 24/11/2021

DANS LE CADRE DES MEDIATHEQUES EN DEBAT : CACHEZ CETTE FEMME QUE JE NE SAURAIS VOIR Modération : Barbara Schuster Manon Labry, docteure en civilisation nord-américaine, a décortiqué le mouvement des Riot Grrrls dans son livre Riot Grrrls. Chronique d’une révolution punk féministe aux éditions La Découverte. C’est au début des années 1990 que de jeunes féministes nord-américaines lançaient du fond de leurs tripes un cri de colère et de ralliement. Des groupes comme Bikini Kill ou Bratmobile partaient à l’assaut de la production musicale. Leur offensive fut une secousse incroyablement positive pour toute une génération. Car les riot grrrls ont été bien davantage qu’un simple courant musical : elles ont construit une véritable culture alternative. Le dialogue entre l’auteure et Barbara Schuster, journaliste aux Dernières Nouvelles d’Alsace, sera ponctué par ces morceaux qui ont marqué les années 90 et continuent d’influencer les musiciens et surtout musiciennes d’aujourd’hui. Tout public Entrée libre dans la limite des places disponibles Médiathèque Malraux  

photo Les petites vertus

Les petites vertus

Pour enfants, Théâtre

Guipavas 29490

Le 09/03/2022

Sur scène, trois générations : le grand-père, la mère… et l’enfant. Dans cette nouvelle création à destination de la petite enfance, Eleonora Ribis souhaite raconter le lien parent/enfant. Une relation qui se construit chaque jour, à travers chaque geste. Sur scène, les mains, les corps racontent ce dialogue entre générations : du premier geste d’accueillir au monde à celui de laisser partir… Pour accueillir à nouveau. Dans un dispositif qui serre ensemble le public et la scène, comme les bras du parent entourent l’enfant, à chaque séance un tout-petit du public viendra participer à la construction de ce rapport entre les générations. Un dialogue fait de gestes, de silence et de mots. Compagnie Melampo / Très Tôt Théâtre Programmé dans le cadre des semaines de la petite enfance Public : dès 1 an Durée : 35 min

photo Spectacle

Spectacle "Les petits riens"

Manifestation culturelle

Bischwiller 67240

Le 05/12/2021

Dans ce théâtre de geste, des accessoires du passé reprennent vie et se mettent à danser au son des instruments ; le mouvement des bulles de savon côtoie la légèreté des plumes... Ce rendez-vous intime nous fait partager une histoire poétique, à la frontière de l'absurde. Cette recherche autour de la fragilité nous amène à utiliser des supports si sensibles qu'ils réagissent de manière aléatoire. Les rôles sont inversés : l'objet n'est plus au service du manipulateur (comme les balles sont au service du jongleur), ce sont les comédiens qui se retrouvent au service de l'objet, dans un dialogue attentif, qui fait naître une poésie de l'instant. "Autour de lui de vieux objets. Il en fait naître des bulles de savon, leur glisse un souffle de vie, et les accompagne le temps d’une histoire... Une rencontre où le manipulateur s’amuse à nous surprendre dans un spectacle ludique où le public vit avec la bulle... Ce sont des images sans parole qui racontent, qui nous racontent..."

photo LA CONQUÊTE

LA CONQUÊTE

Manifestation culturelle

Schiltigheim 67300

Le 18/03/2022

Présenté par le TJP CDN de Strasbourg Grand-Est dans le cadre du Festival Les Giboulées Explorer les ressorts de la colonisation par le théâtre d’objets et questionner ses stigmates sur notre société, telle est l’ambition de Dorothée Saysombat et Sika Gblondoumé. Ce duo d’artistes d’origine sino-laotienne et béninoise exploite le corps comme un terrain de jeu où tracer de nouvelles frontières pour séparer les êtres. En partant de leur histoire intime, elles traversent l’héritage de l’asservissement des peuples. Sur un ton aigre-doux, des fragments de leur corps se font tour à tour castelet et paysage, enjeu de pouvoir et de soumission. Dans ce décor vivant qui anéantit le libre arbitre, une marionnette aux traits humains de colon blanc sème chaos et discorde. Sur une Terre-Mère de révolte, leur chant et leurs dialogues ironiques tissent des liens entre les dérives d’hier et leurs ondes de choc actuelles. 

photo Ad Hoc festival :

Ad Hoc festival : "Le Large"

Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 11/12/2021

Dans le cadre du Ad Hoc festival. Danse - Shifts - Art in movement La danse en partage Roulades, sauts, marches chaloupées ou martiales, glissades intrépides… la créativité des enfants est sans limite ! Pour peu qu’on les y invite avec bienveillance, leurs petits corps s’expriment en toute liberté, se bousculent ou gigotent à l’unisson dans une valse de bras, jambes, têtes, orteils et hanches pleine de poésie. Cette nouvelle création de Shifts poursuit la recherche de la compagnie sur les corps dansant des petits enfants. Elle s’inspire de leurs mouvements, si riches et pleins de surprise, pour écrire une chorégraphie ludique et inviter les spectateurs à entrer en dialogue avec les interprètes. La danse, naturelle et sans barrière, devient progressivement participative et met en mouvement les imaginaires des enfants et de ceux qui les accompagnent. Date : Le samedi 11 décembre à 15h et à 17h30 Lieu : Le Volcan (petite salle) Durée : 50 min Tarif unique : 5€ Tout public, à partir de 3 ans.

photo Ad Hoc festival :

Ad Hoc festival : "Le Large"

Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 12/12/2021

Dans le cadre du Ad Hoc festival. Danse - Shifts - Art in movement La danse en partage Roulades, sauts, marches chaloupées ou martiales, glissades intrépides… la créativité des enfants est sans limite ! Pour peu qu’on les y invite avec bienveillance, leurs petits corps s’expriment en toute liberté, se bousculent ou gigotent à l’unisson dans une valse de bras, jambes, têtes, orteils et hanches pleine de poésie. Cette nouvelle création de Shifts poursuit la recherche de la compagnie sur les corps dansant des petits enfants. Elle s’inspire de leurs mouvements, si riches et pleins de surprise, pour écrire une chorégraphie ludique et inviter les spectateurs à entrer en dialogue avec les interprètes. La danse, naturelle et sans barrière, devient progressivement participative et met en mouvement les imaginaires des enfants et de ceux qui les accompagnent. Date : Le dimanche 12 décembre à 15h et à 17h30 Lieu : Le Volcan (petite salle) Durée : 50 min Tarif unique : 5€ Tout public, à partir de 3 ans.

photo Résonances

Résonances

Musique, Jazz - Blues, Exposition

Compiègne 60200

Du 19/10/2021 au 03/02/2022

Après le succès de Matisse on Jazz, l’Espace Jean Legendre continue d’explorer les rapports entre la musique et les artistes plasticiens. À travers l’exposition Résonances, il fait dialoguer une cinquantaine d’œuvres de Louise Bourgeois, James Brown, Konrad Klapheck, Jiří Kolář, Marcus Lupertz, Jaume Plensa, Barthélémy Toguo et Fabienne Verdier. Issus de générations et d’horizons variés, ces artistes ont tous évoqué leur relation particulière à la musique. Attachement profond à un genre musical, évocation du moment où l’on se laisse emporter dans une émotion commune, dénonciation de la montée des violences racistes à travers le monde ou source d’une réflexion spirituelle et parfois même humoristique, ces correspondances dévoilent, au-delà des images, la complexité et la diversité des liens qui peuvent se tisser entre l’art de l’espace et l’art du temps. En partenariat avec la Galerie Lelong & Co

photo Spectacle

Spectacle "Les petits riens"

Spectacle, Théâtre

Bischwiller 67240

Le 05/12/2021

Dans ce théâtre de geste, des accessoires du passé reprennent vie et se mettent à danser au son des instruments ; le mouvement des bulles de savon côtoie la légèreté des plumes... Ce rendez-vous intime nous fait partager une histoire poétique, à la frontière de l'absurde. Cette recherche autour de la fragilité nous amène à utiliser des supports si sensibles qu'ils réagissent de manière aléatoire. Les rôles sont inversés : l'objet n'est plus au service du manipulateur (comme les balles sont au service du jongleur), ce sont les comédiens qui se retrouvent au service de l'objet, dans un dialogue attentif, qui fait naître une poésie de l'instant. "Autour de lui de vieux objets. Il en fait naître des bulles de savon, leur glisse un souffle de vie, et les accompagne le temps d’une histoire... Une rencontre où le manipulateur s’amuse à nous surprendre dans un spectacle ludique où le public vit avec la bulle... Ce sont des images sans parole qui racontent, qui nous racontent..."

photo ME TOO, GALATÉE - PERFORMANCE DU DANSEUR POL PI

ME TOO, GALATÉE - PERFORMANCE DU DANSEUR POL PI

Manifestation culturelle, Spectacle

Rochefort 17300

Le 03/12/2021

Dans le cadre de son exposition "Soi, comme un autre", le photographe Ralf Marsault a invité le chorégraphe brésilien Pol Pi à danser au musée Hèbre, favorisant ainsi un dialogue entre leurs 2 univers artistiques et leurs recherches sur le corps et ses transformations. Après la performance, les 2 artistes échangeront avec le public sur leur travail. Me Too, Galatée Allégorie de la création ou de la domination masculine ? Le chorégraphe d’origine brésilienne Pol Pi nous rappelle toute la violence symbolique contenue dans la fable d’Ovide. ME TOO, GALATEE explore le mythe de Pygmalion et de Galatée, sculpture devenue vivante, allégorie à la fois de l’acte de création artistique et de la domination masculine. Il propose une réflexion, saisie par l’urgence politique, sur l’idéalisation et le formatage du corps féminin par le regard patriarcal.

photo CONCERT : DUO NITESCENCE

CONCERT : DUO NITESCENCE

Musique, Concert

Tonnay-Charente 17430

Le 18/12/2021

Musiques d'Europe et de l'Amérique du sud. Ce duo original fait dialoguer le violoncelle et la guitare, deux instruments rarement réunis dont les timbres s'accordent à merveille. L'archet et les arpèges se fondent, se répondent, s'opposent ou s'imitent pour créer une alchimie toute particulière, propre à cette formation qui vous proposera un voyage original à travers les musiques du monde et la musique classique. Une formation intimiste au répertoire classique. Réservations par courriel à : animations@tonnay-charente.fr

photo EXPOSITION PANTOMINE

EXPOSITION PANTOMINE

Exposition, Manifestation culturelle

LIEVIN, 62800

Du 12/11/2021 au 11/12/2021

L’essentiel de mon travail s’inscrit dans une modalité d’intervention in situ, je m’attache à créer un dialogue entre les espaces physiques du quotidien et l’espace poétique du dessin. Mes interventions dans la rue sont pensées en fonction de l’architecture et des spécificités des lieux que j’investis afin de créer une connivence physique entre le réel et la représentation, ainsi je tente de créer une proximité immédiate entre l’œuvre et celui qui la rencontre. De la même manière, dans mes travaux d’atelier ou pour les installations pensées pour des espaces dédiés à l’art, j’aime à utiliser comme support ou comme éléments structurants des objets du quotidien qui viennent rappeler la possibilité d’une porosité entre l’art et la vie. De ces confrontations, je tente de faire naître un regard décalé sur le monde contemporain et d’insinuer une forme de poésie dans les anfractuosités de nos univers fonctionnalistes. Mon travail s’apparente à celui du metteur en scène de théâtre dans la mesure où figurent principalement des personnages dans un jeu de pantomime, dessinés en taille réelle que je dispose de manière à créer une narration dans le dialogue avec le lieu. Ces hommes[...]

photo [Danse] Folia

[Danse] Folia

Danse - Bal - Cabaret

DIEPPE 76200

Le 02/12/2021

Une célébration envoûtante du rythme et de la fraternité. Dans ce nouvel opus à l'énergie irrésistible, Mourad Merzouki explore les rythmes populaires des tarentelles italiennes avec les musiciens du Concert de l'Hostel Dieu. En force et en nombre, ils s'emparent d'une fusion des genres insolite placée sous le signe du partage et de la générosité. Les rencontres inattendues entre deux univers – a priori que tout oppose – font partie de la démarche artistique du chorégraphe. À travers ses créations, il n'a eu de cesse d'amener le hip-hop vers de nouveaux horizons, de le confronter à d'autres univers musicaux et à d'autres corps. Dans Folia, la danse hip-hop rencontre les musiques baroques du Concert de l'Hostel Dieu, mais pas seulement : la danse contemporaine, la danse classique ou encore un derviche tourneur s'y entremêlent. Ce spectacle est un vrai pari : provoquer cette musique populaire italienne, pas assez connue du grand public, avec des sons électroniques pour proposer une toute nouvelle approche de la chorégraphie. Le dialogue est singulier et inattendu, l'apport de musiques additionnelles apporte à Folia cette dynamique incroyable qui caractérise les créations[...]

photo CONCERT - ORCHESTRE NATIONAL DE METZ - SOPHIE KARTHÄUSER

CONCERT - ORCHESTRE NATIONAL DE METZ - SOPHIE KARTHÄUSER

Musique, Concert

Metz 57000

Le 19/11/2021

Avec Stravinsky et Mozart, c’est un programme sous le signe du lyrisme que propose ce concert, sous la direction de Constantin Trinks. Le Divertimento du Baiser de la fée de Stravinsky est une suite de concert reprenant les plus beaux airs du ballet éponyme, s’inspirant du conte d’Andersen La Reine des neiges. Quoi de mieux qu’un intermède d’airs de concerts composés par Mozart pour les plus grandes chanteuses de son temps ? Interprétés ici par la soprano Sophie Karthäuser, ces airs, d’une intensité dramatique extrême, font voyager le spectateur dans un univers émotionnel immense. Pour finir, la Symphonie n°39 de Mozart se distingue par son discours classique contrasté, l’héroïsme dialoguant en permanence avec la tendresse.

photo 7éme Festival du Rire de Ploumoguer

7éme Festival du Rire de Ploumoguer

Spectacle comique, Spectacle, Festival généraliste

Ploumoguer 29810

Le 13/11/2021

4 artistes s'affrontent pour décrocher le prix du public ! Le temps d'une machine, Yohann Lavéant retrace sa vie et lave son linge sale en public dans un spectacle hilarant et tendre à la fois. On se croirait dans La petite maison dans la prairie... jusqu'à ce qu'elle ouvre la bouche. Klotilde raconte crûment les expériences et initiations d'une jeune femme de son temps. D'un oeil avisé et souvent cynique, Mél démonte une à une les absurdités de l'actualité d'aujourd'hui. À travers un dialogue survitaminé avec sa psychothérapeute et une galerie de personnages déjantés et burlesques, Fabrice Petithuguenin s'amuse de nos grandes et petites addictions.

photo L'Atelier Culturel - Échos Ruraux, théâtre

L'Atelier Culturel - Échos Ruraux, théâtre

Atelier, Conférence - Débat

Landerneau 29800

Le 16/11/2021

Émouvant... La compagnie Les Entichés s’empare du sujet du monde rural dans la France d’aujourd’hui : C'est l’histoire d’une famille divisée et celle de la vie d’une commune qui se mobilise pour ses agriculteurs. Thomas veut sauver l’exploitation familiale, criblée de dettes, après le décès soudain du père. Sa sœur, partie à Paris depuis des années, revient pour les funérailles. Le dialogue est quasi impossible au sein de la famille. Pourtant, il faut rapidement trouver des solutions, et pour sauver l’exploitation, toute la commune va s’engager. Durée : 1h15 A partir de 13 ans Présentation du pass sanitaire

photo Théâtre Quelques grains de Pierre

Théâtre Quelques grains de Pierre

Théâtre

Bouxwiller 67330

Le 01/12/2021

Journées pour Pierre Diependaële Le 1er décembre 2019, Pierre DIEPENDAËLE, auteur, metteur en scène, comédien, cofondateur du Théâtre du Marché aux Grains, nous a quittés. Trois journées de rencontres d’art pour raviver sa pensée et son action : textes de théâtre, prises de position, écrits personnels. Nous vous proposons de venir, entre amis, découvrir pour certains ou revisiter pour d’autres, ce que cet artiste, profondément engagé dans la création et la transmission d’œuvres et de pratiques, a laissé derrière lui. Dire et redire son amour de l’art du théâtre, du travail avec les mots, les comédiens, les amateurs, les jeunes… Mettre en perspective aussi un parcours de près de cinquante années et l’incessante volonté de faire avancer la création artistique, dans un dialogue entre art et territoires. Plus qu’une commémoration, ces soirées sont autant d’invitations à venir fêter une vie dédiée au théâtre et à la joie intense de ces moments partagés ! Quelques grains de Pierre, Chansons pour La Nef des Fous, Pierre en jeu Mercredi 1er décembre 2021 à 20h30 Cette soirée conviviale rassemble textes, photos, vidéos, musiques pour une vie de théâtre. Buvons ensemble un verre[...]

photo Théâtre - Les ritals

Théâtre - Les ritals

Manifestation culturelle

Obernai 67210

Le 06/11/2021

« Les Ritals » est le premier roman et premier succès littéraire de François Cavanna, il y livre un récit drôle et émouvant de son enfance de petit italien émigré, fils de maçon. Les guinguettes, les bals populaires, « sa Ritalie Nogentaise » comme il l’appelait. Mélange d’humour coup de poing et d’humour tendre, l’écriture de cette brute sentimentale de François Cavanna traverse Bruno Putzulu dont le dialogue avec l’accordéon nous bouleverse en donnant chair à ces gens qui ne sont pas rien mais n’ont rien que leur courage face à l’Histoire, celles des années 30. Bruno Putzulu et Grégory Daltin imprégnés de cet héritage italien, ont imaginé leur spectacle dans cet esprit en donnant à entendre la drôlerie, la tendresse et le souffle de vie de cet éloquent roman autobiographique. Dès 13 ans.

photo ORCHESTRE NATIONAL AVIGNON-PROVENCE

ORCHESTRE NATIONAL AVIGNON-PROVENCE

Musique, Concert

Alès 30100

Le 27/11/2021

Au programme de cette représentation exceptionnelle : Ludwig van Beethoven, Concerto pour violon et orchestreJoseph Haydn, Symphonie n° 96 Le MiracleMel Bonis, Suite de ValsesFondé à la fin du 18e siècle, l’Orchestre d’Avignon, composé d’une soixantaine de musiciens, se caractérise par sa rigueur, sa finesse, mais surtout par son plaisir communicatif de jouer.Dans ce premier des grands concertos pour violon et orchestre du répertoire, Beethoven distille, dans cette œuvre lumineuse et rayonnante, la clarté cristalline de la partie soliste auquel l’orchestre répond en un dialogue d’une grande richesse.En 1795 à Londres, lors de la création de sa nouvelle symphonie, un lustre de la salle de concert se détache du plafond sans faire le moindre blessé parmi les spectateurs. Haydn lui donne alors le titre de Symphonie Le Miracle. Tout au long de ses quatre mouvements, le compositeur fait admirer son métier infaillible, l’inventivité mélodique et ses subtilités de timbre.Enfin, l’Orchestre d’Avignon nous propose de découvrir Mel Bonis, compositrice prolifique des années 1890-1920, dont la Suite en forme de valses illustre l’esthétique post-romantique.Propulsée sur la scène internationale[...]

photo FARaway – Festival des Arts à Reims 2022

FARaway – Festival des Arts à Reims 2022

Reims 51100

Du 27/01/2022 au 06/02/2022

Un dialogue transdisciplinaire Pour son édition 2022, FARaway – Festival des Arts à Reims continue sur sa lancée en invitant pendant dix jours, des artistes internationaux, toujours aussi agitateurs et agitatrices. Engagé à leurs côtés et miroir de leurs questionnements à travers la création contemporaine, le festival n’a de cesse de questionner la relation entre l’art et la réalité, la création et les mouvements du monde actuel. FARaway – Festival des Arts à Reims persiste dans sa volonté de rendre tous les spectacles accessibles avec des parcours créés pour cheminer d’une scène à l’autre et un second, dédié au jeune public, nommé little FARaway. Jetez dès à présent un œil sur le programme afin de ne rien louper du festival !

photo Présentation et dédicace de l'ouvrage. « Autour de Moirage Emeraude » de Stéphanie Mansy

Présentation et dédicace de l'ouvrage. « Autour de Moirage Emeraude » de Stéphanie Mansy

Patrimoine - Culture, Lecture - Conte - Poésie

Amiens 80000

Le 18/11/2021

Invitée à intervenir durant le chantier du Musée de Picardie, Stéphanie Mansy y a réalisé l'oeuvre "Moirage Emeraude". Les dessins sur les murs ont été recouverts et gardés en mémoire par une installation présentée dans le patio. Cette expérience inédite a donné lieu à la publication d'un ouvrage aux éditions Filigranes. Stéphanie Mansy reviendra sur la genèse de l'oeuvre et du livre en dialoguant avec la critique Marie Gayet qui en a co-écrit les textes. Auditorium du Musée de Picardie Réservation conseillée : 03 22 97 14 00 ou museedepicardie@amiens-metropole.com Tarif : 2 €

photo Théâtre - Les ritals

Théâtre - Les ritals

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique, Lecture - Conte - Poésie

Obernai 67210

Le 06/11/2021

« Les Ritals » est le premier roman et premier succès littéraire de François Cavanna, il y livre un récit drôle et émouvant de son enfance de petit italien émigré, fils de maçon. Les guinguettes, les bals populaires, « sa Ritalie Nogentaise » comme il l’appelait. Mélange d’humour coup de poing et d’humour tendre, l’écriture de cette brute sentimentale de François Cavanna traverse Bruno Putzulu dont le dialogue avec l’accordéon nous bouleverse en donnant chair à ces gens qui ne sont pas rien mais n’ont rien que leur courage face à l’Histoire, celles des années 30. Bruno Putzulu et Grégory Daltin imprégnés de cet héritage italien, ont imaginé leur spectacle dans cet esprit en donnant à entendre la drôlerie, la tendresse et le souffle de vie de cet éloquent roman autobiographique. Dès 13 ans.

photo Cassiel Gaube

Cassiel Gaube "Soirée d'études" / DJ Kong

Dijon 21000

Le 26/11/2021

Danse Cassiel Gaube "Soirée d’études" (BE) Dans "Soirée d’études", Cassiel Gaube approfondit la recherche exposée dans son solo Farmer Train Swirl - Étude et crée un trio qui explore le riche vocabulaire de la House Dance dans une série d’études. À travers des variations et articulations inventives, les trois danseurs investiguent les possibles intersections entre la marche, la course et la pratique du footwork, ouvrant un espace de dialogue surprenant entre la danse contemporaine et la House Dance. Après le spectacle : Dj set avec DJ Kong (BE)

photo Nocturne - La Litanie des Cimes

Nocturne - La Litanie des Cimes

Dijon 21000

Le 12/01/2022

Créée en 2019 par le violoniste Clément Janinet avec Élodie Pasquier (clarinettes) et Bruno Ducret (violoncelle), La Litanie des Cimes confie au jazz de chambre ses paysages imaginaires. Elle s’élève et s’adresse au sommet des arbres, des montagnes et autres monticules de ressources naturelles, mais s’enracine dans une intériorité bouillonnante. Le trio joue sur le dialogue des harmonies, l’improvisation secouée d’une énergie ardente.

photo Théâtre : Fortune – Ceux qui vont mieux

Théâtre : Fortune – Ceux qui vont mieux

Spectacle, Théâtre

AUBUSSON 23200

Le 11/02/2022

De et avec Sébastien Barrier Il se disait déjà prêcheur à ses heures. Fort d’une verve fleuve aussi poétique qu’absurdement labyrinthique, Sébastien Barrier entend aujourd’hui « emprunter aux arts de faire la messe » pour célébrer cinq hommes qu’il transforme d’autorité en figures héroïques : son père, qui a longtemps « repeint sa vie en noir », le poète Georges Perros, qui a claqué la porte au nez du théâtre, le curé ivoirien de Morlaix, qui a un jour quitté son office pour aller se jeter dans le vide, et le duo post-punk Sleaford Mods, qui transforme chacune de ses performances en puissant rituel contestataire. Tous étaient bien partis pour sombrer dans la mélancolie, tous en ont a priori réchappé. Maniant en homme-orchestre une multitude d’instantanés sonores et visuels pour les faire dialoguer, Sébastien Barrier cherche à comprendre comment ils s’en sont sortis. Ou comment garder foi et confiance en l’existence. Théâtre Jean Lurçat, à 20h30. A PARTIR DE 14 ANS;

photo Atelier d’Écriture de Scénario

Atelier d’Écriture de Scénario

Atelier, Cinéma

Frayssinet-le-Gélat 46250

Le 27/11/2021

- S’initier aux principes fondamentaux de la construction d’un récit pour le cinéma à partir de propositions concrètes et du visionnage de séquences de films abordant la thématique - Découvrir au fil des ateliers les différentes étapes de la création d’un scénario, de l’idée initiale à la continuité dialoguée, en coécrivant - Sonder la structure dramatique, la caractérisation et l’évolution des personnages, la mise en dialogues à partir d’une fiction collaborative - Et surtout, partager le plaisir d’écrire, d’échanger et de créer les un.e.s avec les autres Animatrice : Carole Garrapit, réalisatrice et coordinatrice d’actions de soutien à l’écriture de scénario Inscription obligatoire (places limitées), pass sanitaire demandé

photo Merídio

Merídio

Digoin 71160

Le 10/03/2022

Danse de dialogue et de brassage, reflet de migrations et de croisements, MeríDio, met à l’honneur les différents mouvements et influences de la danse hip-hop. Cinq femmes ont inspiré MeríDio, chacune ambassadrice d’un style de danse né d’un mélange du hip-hop avec leurs influences respectives… Cinq femmes issues d’horizons géographiques multiples, chacune issue d’un background culturel et artistique riche et varié. "Cinq femmes aux personnalités différentes que j’ai souhaité rassembler" Mehdi Diouri, chorégraphe. A l’image de l’œuvre musicale aux accents traditionnels sur rythmes hip-hop, chacune représente un son, une mélodie, un instrument, une région, un pays. Tous ces ingrédients réunis créent la philharmonie du spectacle. Mêlant chorégraphie et travail au sol, le jeu contrasté des danseuses sera mis en relief par un éclairage jouant sur les écarts d’ombre et de lumière. "MeríDio" en grec, qui veut dire partager en français, est une pièce qui rappelle que les femmes sont partie intégrante du genre hip-hop, qu’elles ont façonné et modelé et que le hip-hop reste un mode de vie issu de partage et de rencontres.

photo Confession publique

Confession publique

Manifestation culturelle, Théâtre

Mont-de-Marsan 40000

Le 28/03/2022

Théâtre - 1h20 - Tout public Création de Serge Avédikian et Pierre Pradinas « Dans chaque vieux, il y a un jeune qui se demande ce qui s’est passé. » Groucho Marx Un homme d’âge mûr dialogue avec l’enfant qu’il était. Ils s’observent. Le temps qui les sépare, c’est la deuxième moitié du 20e siècle, le type qui parle c’est Serge Avédikian. Sa Confession publique dépeint un homme de notre temps pris dans le courant de l’histoire, révélant des pans entiers de son passé, dressant les portraits de personnages disparus et hauts en couleurs. Il décrit ses parents quittant Marseille dans l’après-guerre sur un bateau de fortune pour rejoindre Erevan en Arménie soviétique... Pour bien vous recevoir : En raison du contexte sanitaire, vos places ne seront pas numérotées. Vous serez placés par nos ouvreurs en fonction de l'ordre d'arrivée. Le Théâtre de Gascogne adaptera sa programmation et ses activités aux consignes officielles en fonction de l'évolution du contexte sanitaire. L'accueil du public s'effectuera dans le strict respect des protocoles sanitaires en vigueur au moment de l'événement, en accord avec les autorités préfectorales. Nos équipes et nos ouvreurs seront à votre[...]

photo Dialogues, artistes et parois

Dialogues, artistes et parois

Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Les Eyzies-de-Tayac-Sireuil 24620

Le 28/11/2021

Dans le cadre du film documentaire, cet évènement est placé sous le signe de l'art et du dialogue : dialogue entre un artiste contemporain, Pierre Soulages et un spécialiste de l'art pariétal Michel Lorblanchet, dialogue entre les auteurs paléolithiques des oeuvres de la grotte de Lascaux et deux dessinateurs de bandes dessinées d'aujourd'hui, Troubs et David Prudhomme. Au programme : deux moyens métrages et une performance : 14h30 - Moments d'origine : Pierre Soulages / Michel Lorblanchet. Réalisation Jean-Luc Bouvret. 15h15 - Repeindre Lascaux. Réalisation Marc Azéma 16h00 : Performance de Troubs et David Prudhomme Gratuit. Sur réservation. Pass sanitaire et masque obligatoire.

photo Concert de la St-Sylvestre

Concert de la St-Sylvestre "Fiesta Tsigane"

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 31/12/2021

Le sang impétueux de son ancêtre János Bihari – surnommé « le roi des violonistes tsiganes » au XIXe siècle – coule dans les veines de Roby Lakatos qui se joint à l’Orchestre, avec son ensemble, pour célébrer l’arrivée de 2022. Son archet de feu virevolte, s’amuse et danse dans un programme en forme de kaléidoscope joyeux, où se croisent accents tsiganes, incandescence du tango et pièces symphoniques. L’ouverture du "Zigeunerbaron" de Johann Strauss fils dialogue, par exemple, avec quelques pages d’Astor Piazzolla (notamment la « valse-tango » "Chiquilin de Bachin"). La bande originale du "Grand Blond avec une chaussure noire" – chef-d'œuvre de Valdimir Cosma – répond au "Vol du bourdon" de Rimski-Korsakov ou à un extrait du "Violon sur le toit", comédie musicale de Jerry Bock. Un programme virevoltant pour une fin d'année festive !Distribution :Aziz Shokhakimov, directionRoby Lakatos et son ensemble, violons

photo Mondes flottants. Stéphane Belzère.

Mondes flottants. Stéphane Belzère.

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 14/12/2021 au 26/12/2021

Au milieu des années 1990, le peintre Stéphane Belzère (né en 1963), nourri de cultures française, suisse et allemande, décide d’installer son chevalet dans la salle dite des « Pièces Molles » du Museum d’Histoire Naturelle de Paris. C’est là le départ d’une aventure picturale qui durera jusqu’à maintenant, au fil de laquelle l’artiste va habiter sa toile d’un motif récurrent, sinon obsessionnel : le bocal.Sujet de nombreuses variations, le bocal est accumulé, prodigieusement agrandi, traversé par le regard de l’artiste – y compris depuis l’intérieur du contenant – jusqu’à devenir un immense paysage indéchiffrable. Invité à investir une salle du parcours permanent du MAMCS, le peintre engage ce faisant un dialogue avec les collections du Musée Zoologique (actuellement fermé pour travaux) en réunissant une partie de la collection de bocaux renfermant mammifères, reptiles et amphibiens qu’il conserve. Ces « Mondes Flottants », oscillent entre plusieurs échelles et types de présentations qui les rendent tantôt très réalistes tantôt indéchiffrables où s’affirme un travail singulier sur la lumière, la couleur et la transparence. Le bocal, contenant ordinaire d’univers qui ne[...]

photo FEU - Far Est Unlimited

FEU - Far Est Unlimited

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 20/11/2021

Far Est Unlimited est né de la rencontre du saxophoniste Rémi Psaume (ITJ,Funkindustry...) et du guitariste et chanteur Stéphane Galeski (Kabbalah, Yazmen Trio...). Basés à Strasbourg, les deux musiciens partagent un goût immodéré pour le jazz, le groove, les musiques d'ici et d'ailleurs et l’improvisation.Le duo imagine son répertoire comme un dialogue spontané, parsemé de détours inattendus : des touches pop, des ambiances psychédéliques ou planantes colorent un Jazz teinté d'inspirations orientales et africaines, au tempérament aventureux et expérimental. Les deux musiciens tirent intelligemment parti de cette configuration en duo, puisqu’elle les incite à se montrer imaginatifs et à jouer sur des registres variés dans la composition et l’écriture du matériel. De ce cadre instrumental découle une approche intimiste et minimaliste, un jeu basé sur l’interaction entre les timbres des instruments, et appuyé par l’utilisation de boucles et de samples. Spotify -https://open.spotify.com/artist/0WRPnbz0Au6cbJ6wiMCXJo... Entrée : 6€Lien billetterie : https://ypl.me/jQp

photo Politiques publiques et Recherche en sciences humaines et sociales

Politiques publiques et Recherche en sciences humaines et sociales

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 15/11/2021 au 17/11/2021

Un colloque intitulé « Politiques publiques et Recherche en sciences humaines et sociales : entre dissonance et résonance » aura lieu du lundi 15 au mercredi 17 novembre à 10h à la Misha.Alors que la crise sanitaire a mis en exergue la nécessité d’un dialogue continu entre scientifiques et politiques, quels sont les rapports instaurés entre science et politique ?La MISHA vous invite à son colloque pluridisciplinaire annuel dans le cadre de ses missions de valorisation et de promotion de la recherche en sciences humaines et sociales. Cette année, le colloque se veut le lieu de réflexions sur les liens entre les acteurs publics, privés et les universitaires de toutes les disciplines des sciences humaines et sociales. Cet événement propose d'éclairer les questions sur le rôle de l’université et son articulation avec la décision politique : Quels sont les apports des recherches en sciences humaines et sociales sur la décision politique ? Existe-t-il une influence des acteurs de la politique locale et nationale sur la recherche ? Quelle est la place des citoyens et des sciences participatives dans le processus de décision politique ?

photo Le mois du film documentaire : Madame

Le mois du film documentaire : Madame

Cinéma

Saint-Quay-Portrieux 22410

Le 22/11/2021

Cette année encore, le cinéma Arletty s'associe au Mois du film documentaire pour leur 22ème édition ! "Madame" de Stéphane Riethauser (2019). 1h33mn. Séance suivie d’un échange avec le réalisateur (sous réserve). Saga familiale basée sur des images d’archives privées qui s’étalent sur trois générations, Madame crée un dialogue - à la fois réel et fictif - entre cette figure tutélaire matriarcale et son petit-fils gay, lors duquel les tabous de la sexualité et du genre sont remis en question. Une projection en partenariat avec l’association Ciné St Ké dans le cadre de son Ciné Club mensuel.